Com 42 anos de existência, o Festival Internacional Cervantino é realizado em Guanajuato, México. Pela primeira vez, graças à parceria entre o festival e a rede das Alianças francesas na América do Sul, teremos o prestígio de desfrutar da difusão das gravações dos espetáculos de grande nível artístico, em Salvador.
A programação, abaixo, do festival de artistas franceses, canadenses e também espanhóis ou sul-americanos motivou uma parceria natural com o Instituto Cervantes de Salvador pela difusão dos espetáculos deste festival.
CRISTOPHE ROUSSET (04/11 e 05/11)
Clavecín
Música de Cámara y Solista
País: Francia
Duración: 75 min.
Exibição: 04/11, às 18h30 e 06/11, às 17h30, na Aliança Francesa
Considerado por la crítica británica como el más versátil y curioso entre los intérpretes de música barroca, el clavecinista francés Christophe Rousset (Aviñón, 1961) también tiene reputación de profanador, gracias a su aproximación iconoclasta a este periodo musical. Estudió en la Schola Cantorum de París, y fue discípulo de Kenneth Gilbert y de Gustav Leonhardt, con quien perfeccionó su interpretación en el Conservatorio Real de La Haya. Comenzó a adquirir renombre al grabar las composiciones de Jean-Philippe Rameau en un disco con el que obtuvo el Premio Gramophone. Su virtuosismo se hace evidente al interpretar obras de François Couperin y Domenico Scarlatti. En 1991 formó Les Talens Lyriques, ensamble con el que se dio a conocer mundialmente como un talentoso director de orquesta y un apasionado instrumentista, tras tocar con agrupaciones como La Petite Bande y Les Arts Florissants. El clavecinista fue distinguido con la Orden de las Artes y las Letras por el Ministerio de Cultura de Francia, y la Orden Nacional del Mérito, que otorga el presidente del país galo.
FESTEJANDO A MANZANERO CON PAQUITO D’ RIVERA
País: México/ Estados Unidos / Cuba
Duración: 120 min.
Exibição: 04/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Paquito D’ Rivera es un promotor irredento de la cultura latinoamericana. Convencido de que no existen fronteras en la música, este cubano fundador y codirector de la agrupación Irakere, colabora por igual con su grupo de jazzque con la Filarmónica de Londres o Varsovia. Con el humor que lo caracteriza, el saxofonista y clarinetista ganador de trece premios Grammy, afirma que la música de la región ha tenido un enorme impacto en el jazz. “El jazz es como el chile habanero, que ustedes le ponen a todo, hasta al helado de chocolate, y sabe bueno”. América Latina es, para el también compositor de música clásica, una reserva musical en la que hay todavía mucho por explorar. Bajo esta idea unirá su talento al del compositor mexicano Armando Manzanero, de quien interpretará diversas piezas. En un concierto celebrado el año pasado en México, D’ Rivera dijo que uno de los compositores que más le han llegado al corazón es el autor de Somos novios y Adoro, y lo invitó al escenario para interpretar dos temas. Lo que se escuchó entonces fue un delicioso preámbulo de lo que será una noche bohemia en honor al músico yucateco.
HERENCIA DE TIMBIQUÍ
País: Colombia
Duración: 90 min.
Exibição: 05/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Colombia es más que cumbia y vallenato. Músicos afrodescendientes surgidos de la selva del Pacífico recuperan el folclor ancestral de cali con una sonoridad contemporánea. Herencia de Timbiquí es tradición y mulataje. La marimba de Chonta juega con la guitarra eléctrica, el canto de ‘aguabajo’ se mescla con el reggae y hay además espacio para la esencia rumbear y para el afrobeat. Tras su debut en el Festival de jazz de Montreux en 2010, el grupo consolidó se presencia internacional. ‘Amanece’, tema de su más reciente disco This is gibar, fue premiado co la Gaviota de Plata en el Festival Internacional de la canción de Viña del Mar.
A BAND OF BITCHES
País: México
Duración: 50 min.
Exibição: 05/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Su disco debut, The pre End of the World Soundtrack, abordó con humor las predicciones del fin del mundo que aparecieron en 2012. Luego cambió la mirada a la manera en que los norteños parrandean en México con su sencillo Noreste caliente y, a sólo tres años de su surgimiento, A Band of Bitches se coloca como una agrupación con cada día más seguidores. Fundada por Ushka, esta banda de cinco encapuchados oriundos de diversos países, hace sonar a ritmo de electronorteño, punk-rock y electro-punk su nuevo disco 4808 Chingadazos musicales vol. 1. Su objetivo es elemental: ofrecer música bailable y pachanguera.
MISTEUR VALAIRE (CANCELADO)
País: Quebec, Canadá
Duración: 90 min
Exibição: 05/11, às 19h na Aliança Francesa
Amigos desde la infancia, los integrantes de Misteur Valaire eran jazzistas, pero al descubrir la música electrónica coincidieron en una propuesta que involucra electro-jazz, hip hop y rock. Al principio, su estilo, influido por músicos como Beck, The Flaming Lips y Ratatat, era más cercano a sonoridades como las del noruego Nils Petter Molvær, pero pronto derivaron hacia formas más festivas, lo que acrecentó su número de seguidores. Sus actuaciones han sido calificadas de ‘alucinantes’, al grado que, en una ocasión, el suelo de la sala donde actuaban se desplomó ante el entusiasmo de su público.
FAUSTO
Slovenian National Drama Ljubljana y Pandur Theaters
Tomaz Pandur, director
País: Eslovenia/ España
Duración: 120 min.
Exibição: 06/11, às 16h no Instituto Cervantes
En el contrato con Mefistófeles, firmado con sangre, ¿está Fausto en el teatro del mundo o sólo contra el mundo?, ¿es un dios o un esclavo?, ¿logra alcanzar el conocimiento? El director esloveno Tomaz Pandur (Maribor, 1963) revive y reinterpreta Fausto, el gran poema dramático de Goethe, donde un hombre vende su alma al diablo. Su espectáculo disecciona la psicología del protagonista para hablar de la alienación del hombre moderno y su necesidad de llegar a un acuerdo consigo mismo y con la sociedad en la que vive. En una inquietante versión que responde al clima intelectual y emocional de nuestra época, la compañía Pandur Theaters convierte el escenario en un horno alquímico que transforma todo lo que en él penetra, mientras Mefistófeles se revela en un gran muro. El viaje de este Fausto es una batalla ontológica. Pandur pone en escena el eterno deseo por lo que no poseemos: familia, amor, juventud o belleza. Fuera de la ortodoxia teatral, este proyecto reúne artistas del mundo en un laboratorio multicultural y multilingüe que conecta, inspira, despierta y trastoca.
Música de Cámara y Solista
País: Francia
Duración: 75 min.
Exibição: 04/11, às 18h30 e 06/11, às 17h30, na Aliança Francesa
Considerado por la crítica británica como el más versátil y curioso entre los intérpretes de música barroca, el clavecinista francés Christophe Rousset (Aviñón, 1961) también tiene reputación de profanador, gracias a su aproximación iconoclasta a este periodo musical. Estudió en la Schola Cantorum de París, y fue discípulo de Kenneth Gilbert y de Gustav Leonhardt, con quien perfeccionó su interpretación en el Conservatorio Real de La Haya. Comenzó a adquirir renombre al grabar las composiciones de Jean-Philippe Rameau en un disco con el que obtuvo el Premio Gramophone. Su virtuosismo se hace evidente al interpretar obras de François Couperin y Domenico Scarlatti. En 1991 formó Les Talens Lyriques, ensamble con el que se dio a conocer mundialmente como un talentoso director de orquesta y un apasionado instrumentista, tras tocar con agrupaciones como La Petite Bande y Les Arts Florissants. El clavecinista fue distinguido con la Orden de las Artes y las Letras por el Ministerio de Cultura de Francia, y la Orden Nacional del Mérito, que otorga el presidente del país galo.
FESTEJANDO A MANZANERO CON PAQUITO D’ RIVERA
País: México/ Estados Unidos / Cuba
Duración: 120 min.
Exibição: 04/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Paquito D’ Rivera es un promotor irredento de la cultura latinoamericana. Convencido de que no existen fronteras en la música, este cubano fundador y codirector de la agrupación Irakere, colabora por igual con su grupo de jazzque con la Filarmónica de Londres o Varsovia. Con el humor que lo caracteriza, el saxofonista y clarinetista ganador de trece premios Grammy, afirma que la música de la región ha tenido un enorme impacto en el jazz. “El jazz es como el chile habanero, que ustedes le ponen a todo, hasta al helado de chocolate, y sabe bueno”. América Latina es, para el también compositor de música clásica, una reserva musical en la que hay todavía mucho por explorar. Bajo esta idea unirá su talento al del compositor mexicano Armando Manzanero, de quien interpretará diversas piezas. En un concierto celebrado el año pasado en México, D’ Rivera dijo que uno de los compositores que más le han llegado al corazón es el autor de Somos novios y Adoro, y lo invitó al escenario para interpretar dos temas. Lo que se escuchó entonces fue un delicioso preámbulo de lo que será una noche bohemia en honor al músico yucateco.
HERENCIA DE TIMBIQUÍ
País: Colombia
Duración: 90 min.
Exibição: 05/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Colombia es más que cumbia y vallenato. Músicos afrodescendientes surgidos de la selva del Pacífico recuperan el folclor ancestral de cali con una sonoridad contemporánea. Herencia de Timbiquí es tradición y mulataje. La marimba de Chonta juega con la guitarra eléctrica, el canto de ‘aguabajo’ se mescla con el reggae y hay además espacio para la esencia rumbear y para el afrobeat. Tras su debut en el Festival de jazz de Montreux en 2010, el grupo consolidó se presencia internacional. ‘Amanece’, tema de su más reciente disco This is gibar, fue premiado co la Gaviota de Plata en el Festival Internacional de la canción de Viña del Mar.
A BAND OF BITCHES
País: México
Duración: 50 min.
Exibição: 05/11, às 18h30 no Instituto Cervantes
Su disco debut, The pre End of the World Soundtrack, abordó con humor las predicciones del fin del mundo que aparecieron en 2012. Luego cambió la mirada a la manera en que los norteños parrandean en México con su sencillo Noreste caliente y, a sólo tres años de su surgimiento, A Band of Bitches se coloca como una agrupación con cada día más seguidores. Fundada por Ushka, esta banda de cinco encapuchados oriundos de diversos países, hace sonar a ritmo de electronorteño, punk-rock y electro-punk su nuevo disco 4808 Chingadazos musicales vol. 1. Su objetivo es elemental: ofrecer música bailable y pachanguera.
MISTEUR VALAIRE (CANCELADO)
País: Quebec, Canadá
Duración: 90 min
Exibição: 05/11, às 19h na Aliança Francesa
Amigos desde la infancia, los integrantes de Misteur Valaire eran jazzistas, pero al descubrir la música electrónica coincidieron en una propuesta que involucra electro-jazz, hip hop y rock. Al principio, su estilo, influido por músicos como Beck, The Flaming Lips y Ratatat, era más cercano a sonoridades como las del noruego Nils Petter Molvær, pero pronto derivaron hacia formas más festivas, lo que acrecentó su número de seguidores. Sus actuaciones han sido calificadas de ‘alucinantes’, al grado que, en una ocasión, el suelo de la sala donde actuaban se desplomó ante el entusiasmo de su público.
FAUSTO
Slovenian National Drama Ljubljana y Pandur Theaters
Tomaz Pandur, director
País: Eslovenia/ España
Duración: 120 min.
Exibição: 06/11, às 16h no Instituto Cervantes
En el contrato con Mefistófeles, firmado con sangre, ¿está Fausto en el teatro del mundo o sólo contra el mundo?, ¿es un dios o un esclavo?, ¿logra alcanzar el conocimiento? El director esloveno Tomaz Pandur (Maribor, 1963) revive y reinterpreta Fausto, el gran poema dramático de Goethe, donde un hombre vende su alma al diablo. Su espectáculo disecciona la psicología del protagonista para hablar de la alienación del hombre moderno y su necesidad de llegar a un acuerdo consigo mismo y con la sociedad en la que vive. En una inquietante versión que responde al clima intelectual y emocional de nuestra época, la compañía Pandur Theaters convierte el escenario en un horno alquímico que transforma todo lo que en él penetra, mientras Mefistófeles se revela en un gran muro. El viaje de este Fausto es una batalla ontológica. Pandur pone en escena el eterno deseo por lo que no poseemos: familia, amor, juventud o belleza. Fuera de la ortodoxia teatral, este proyecto reúne artistas del mundo en un laboratorio multicultural y multilingüe que conecta, inspira, despierta y trastoca.